「劳动者故事⑨」我家的金雁商店

近日(jìnrì)，在第二十一届中国（深圳）国际文化产业博览交易会上，一幅近九米长的(de)夏布绣《长江万里图》惊艳亮相，吸引了众多目光。这幅巨制由国家级非遗夏布绣代表性传承人张小红及儿媳(érxí)吴婉菁带领创作(chuàngzuò)团队耗时13个月完成。十几种针法和三十多种颜色的丝线在作品中交错，用独特的刺绣语言(yǔyán)展现了祖国的壮阔山河。 夏布(xiàbù)绣俗称“麻布刺绣”，在江西民间流传久远。在素有“中国夏布之乡”之称的江西新余，当地百姓就地取材，将(jiāng)夏布绣广泛(guǎngfàn)用于生活用品之中。 俗话说，麻布绣花，底子太差。夏布(xiàbù)质地生硬，要在上面刺绣(cìxiù)，殊为(shūwèi)不易。张小红潜心研究、不断实验，探索出软化(ruǎnhuà)夏布的办法，在保留夏布的肌理、纹路、色彩(sècǎi)的同时，使材质变得柔软适于刺绣。她还不断精进自己的刺绣技艺，创新6种针法，将民间麻布绣升华为夏布艺术刺绣。 作为夏布绣的国家级非遗(fēiyí)代表性传承人、中国工艺美术大师、夏布艺术刺绣创始人，张小红在创作选题方面一直紧跟时代步伐。受到(shòudào)长江文化(wénhuà)的启发，她决心以指尖语言展现长江绵绵不尽、生生不息的盛景。为此，她翻阅上百种(bǎizhǒng)资料，最终选定赵芾的《长江万里图》作为蓝本，让作品中的每一针每一线，都饱含着对祖国山河及江西故土的深切热爱与(yǔ)赞美(zànměi)。 这些年来，张小红带着心中的(de)“工匠梦”，携团队以针线代笔墨，创作(chuàngzuò)了一幅幅惊艳的作品(zuòpǐn)，创作的作品先后荣获多项(duōxiàng)国家级、省市级奖项。《万亩登丰图卷》《井冈雄峰》《清贫者》《清明上河图》《马克思像》等艺术精品，开启了夏布绣艺术创作的先河，使之成为颇具江西(jiāngxī)地域风格的特色艺术绣种，填补了江西刺绣艺术的空白。 这种精益求精、持之以恒的工匠精神，不仅是对传统技艺(jìyì)精髓的守护与延续，更(gèng)如同一束(yīshù)光，深深照亮并感召着年轻一代传承人，吴婉菁就是其中之一。在婆婆的影响下，吴婉菁毅然决定辞去银行的工作，踏上了夏布绣的非遗传承之路(chéngzhīlù)。即便一次次被绣针扎伤手指，她也没有退缩(tuìsuō)。 吴婉菁认为，传承不是复制，而是让老手艺长(zhǎng)出新枝芽。接过婆婆的“接力棒”，她考虑更多的还是如何在社会效益和经济效益中找到平衡点，如何借助年轻一代的创新思维(sīwéi)赋予夏布绣(xiù)新活力，提升(tíshēng)非遗技艺的自身造血能力，为夏布绣生活艺术开辟一条(yītiáo)走得通、走得好的路。 在这样的思路下，吴婉菁大胆创新，利用现代设计巧妙(qiǎomiào)地进行跨界融合，开发出了箱包、首饰(shǒushì)、灯艺、茶空间、文房等上百种夏布绣文创作品，让夏布绣这一传统工艺逐步融入大众生活中。在她的推动(tuīdòng)下，夏布绣这门老(lǎo)技艺“潮”了起来。 此外，吴婉菁还积极探索“非遗+现代传播”的多元路径，利用新(xīn)媒体平台，开展线上教学和展示活动，并通过短视频、直播等形式，向更多人(rén)传递夏布绣的制作过程和独特(dútè)魅力，吸引更多爱好者参与到夏布绣的学习和传承(chuánchéng)中来。 “绣品会说话，我们将以(yǐ)夏布绣为核心，结合现代生活需求与(yǔ)文化产业发展趋势，不断探索非遗与现代生活的连接点，推动非遗与旅游融合发展，利用非遗资源(zīyuán)进行创作转化。”吴婉菁说。 “人怎么样都有活法！”在这条充满挑战与希望(xīwàng)的(de)(de)道路上，张小红和吴婉菁怀揣着对传统文化的敬畏与热爱前行，让以夏布绣为代表的非遗技艺的传承与发展，像滚滚长江一样，滔滔不绝。